Encyclopædia Britannica, Inc.
Seksti år etter utgivelsen i 1956, Allen Ginsberg Howl ekko fortsatt høyt. Ikke bare endret det landskapet i poesi fra midten av det 20. århundre, men det hørtes også en oppfordring til motkulturen som fulgte og hevet bevisstheten i generasjoner framover. Uten tvil, men publiseringen i Hyl og andre dikt (en del av Pocket Poet Series utgitt av Lawrence Ferlinghettis City Lights Books) var ikke noe større landemerke enn verken Ginsbergs første jordskjelvende offentlige forestilling av diktet i 1955 eller 1957-rettssaken der et San Francisco Bay-område var distriktsadvokat - opprørt over Howls oppriktige beskrivelse av ulovlig narkotikabruk og homofili, grafisk språk og blasfemiljø - prøvde å forby distribusjon av Hyl og andre dikt som uanstendighet.
Ginsbergs lesning av Howl at the Six Gallery i San Fransisco 7. oktober 1955 satte Beat bevegelse på det litterære kartet for alltid. Den kvelden leste Kenneth Rexroth og Philip Whalen, Gary Snyder, Michael McClure og andre leste også dikt, men det var Ginsberg som brakte ned huset, jublet stemplet av Jack Kerouac (fremdeles avventer publisering av hans klassiske roman. På veien ) da han sirkulerte kanner med vin blant publikum. En dag senere sendte Ferlinghetti et telegram til Ginsberg og ba om en kopi av diktet.
I mars 1957 kom 520 eksemplarer av Hyl og andre dikt på vei til London ble beslaglagt av tolleren i San Francisco; i juni arresterte undercover-advokater en kontorist fra City Lights for å ha solgt boka; og i august satte en assisterende distriktsadvokat i Bay-området, Ralph McIntosh, Ferlinghetti for retten for å distribuere uanstendighet. Etter å ha hørt vitnesbyrdet om en parade av forskere som vitnet om Howls litterære verdi - og oppmerksom på juridisk presedens knyttet til et lignende forsøk på å forby publisering av James Joyces Ulysses —Dommer Clayton W. Horn avviste saken, og bestemte at Howl ikke var uten å innløse sosial betydning og ikke hadde en vesentlig tendens til å fordømme eller ødelegge leserne ved å anspore lidenskapelige tanker eller vekke lystige ønsker.
trinnene til den vitenskapelige metoden
I Howl avviser Ginsberg lidenskapelig og visceralt det han så på som det sjeleløse, materialistiske, pengebesatte uanstendigheten i det amerikanske samfunnet og feirer dem som led av og kjempet mot det. Kommer som det gjorde under de avtagende stadiene av senator Joseph McCarthys kommunistiske heksejakter og på høyden av den grå flanellkonformiteten, var Ginsbergs bohemske rapsodi et sjokkerende rop av utenforstående uenighet fra feiringen av den aldri hadde det. så god velstand i USA etter andre verdenskrig. En bønn om toleranse i en tydelig intolerant tid, Howl var også Ginsbergs ansiktserklæring og feiring av hans homofili .
Suladd med seksualitet og åndelighet, skrekk og humor, fortvilelse og håp, er Howl vanærlig og dyp, en gevinst og en klang. I likhet med mye av Beat-litteraturen, er den forankret i selvbiografi, og kroniserer opplevelsene til Ginsberg og venner (spesielt i del I) i et forsøk på å belyse universell opplevelse. Det ble inspirert og informert av den langstrakte katalogiseringen av Walt Whitman (adoptert av Ginsberg som omfangsrik som introduserte underordnede klausuler), den synkopierte rytmiske driften til bebop jazz av Lester Young og Charlie Parker , og det Ginsberg kalte Hebraic-Melvillean bardic breath (hver linje av Howl ble tenkt som en enkelt pustenhet).
Trepartsstrukturen i diktet er kanskje kortest oppsummert av dommer Horn i sin avgjørelse: Den første delen av 'Howl' presenterer et bilde av en marerittverden; den andre delen er en tiltale om de elementene i det moderne samfunnet som ødelegger for menneskets beste egenskaper; slike elementer er overveiende identifisert som materialisme, samsvar og mekanisering som fører mot krig. Den tredje delen presenterer et bilde av et individ som er en spesifikk fremstilling av hva forfatteren oppfatter som en generell tilstand. Fotnoten til Howl ser ut til å være en deklamasjon om at alt i verden er hellig, inkludert deler av kroppen ved navn. Det ender i en bønn om hellig liv.
Moloch, Ginsbergs allsidige symbol for ondskap (bedriftens grådighet, ekspansiv militarisme, undertrykkende regjering og så videre) oppsto fra en peyote -inspirert visjon der Ginsberg så Sir Francis Drake Hotel og Medical Arts Building i San Francisco smelte sammen til et bilde av den antikke guden Moloch. Det er også nyttig å vite at Carl Solomon, som Howl er viet til, var en pasient ved Columbia Presbyterian Psychiatric Institute som Ginsberg ble kjent med mens han også var pasient der. Hvis du aldri har opplevd Howl, vær forsiktig med rådene som William Carlos Williams avsluttet introduksjonen til Howl-samlingen: Hold tilbake kantene på kjolene dine, damer, vi går gjennom helvete.
Copyright © Alle Rettigheter Reservert | asayamind.com